世界十大经典摄影作品 最伟大的摄影作品 你看过几幅

照片的存在给了人们更多追寻回忆的空间，生活中千千万万稍纵即逝的美好都在瞬间化为永恒，而厉害的摄影师更是能把瞬间以最美的姿态保存，因此一些伟大的摄影作品也供无数后人景仰，本文就为大家带来了世界十大摄影作品，如著名的胜利之吻、普利策奖名作的饥饿的苏丹等等，你看过几幅呢 ?

胜利之吻

一位接吻的水兵，一位美丽的护士，“二战”结束庆典上最负盛名的一对。

1945年8月15日，二战对日胜利纪念日的时代广场给了艾森斯塔特一次机会，他拍下让他最为出名的照片。

他解释道：“我看到一个船员在沿街奔跑，拥抱他见到的每个女孩，无论她是一位祖母，还是矮胖的、瘦小的或是年老的，这些都无没有分别。

我拿着我的莱卡相机奔到了他的前面并越过我的肩膀往回望。突然，在那一瞬间，我看到了一个白色的身影被抓住了，于是我转过身，拍下了他亲吻护士的那个瞬间。”

8月14日，天刚蒙蒙亮，美国总统杜鲁门收到一封日本发来的官方投降声明。他正等着日本向全世界公布，全美也在关注新闻，盼望着战争的结束。

有时候，人们对和平的渴望太强烈，真想它早点来临。8月12日，星期天，一则流言差点让人信以为真。当时华盛顿电台宣布，日本已经投降了。人们随之欢呼雀跃，举行庆典。结果电台自知语失，否定了那则广播。人们空欢喜一场，但后来的事实证明，这段插曲成为华盛顿甚至整个美国的胜利庆典彩排。

饥饿的苏丹

在荒败杂乱的野外，一个消瘦的黑人小女孩蜷缩在地上，背后一只秃鹫虎视眈眈地盯着她，它在等待小女孩的死亡，这样它就能大快朵颐了…

1993年，非洲的苏丹国饱受战争摧残，又爆发了严重的自然灾害，造成全国大饥荒，到处都是被活活饿死的人，面临严重的人道主义危机。

为了解决苏丹的困境，联合国伸出了援手。为了引起国际社会的重视，以便筹集资金救助，联合国新闻官员向摄影师凯文·卡特发出了拍摄邀请。

1993年3月26日，这张照片被美国著名权威大报《纽约时报》首家刊登。接着，其他媒体很快将其传遍世界，在各国人民中激起强烈反响。卡特也因此获得1994年普利策新闻特写摄影奖。

因这张照片而生的谣言与攻击也随之开始了。佛罗里达一个记者因这张照片而撰写了一篇专栏文章，大意是：你看这自私的、不关心民众的媒体和记者，踩在小女孩的尸体上得了普利策奖。在照片传遍世界后，人们纷纷质问，身在现场的凯文·卡特为什么不去救那个小女孩一把？！

阿富汗少女

一名约摸十来岁的绿眼睛、黑皮肤的女孩，当时她穿一件有些破旧的红袍，乌黑的头发有些凌乱，五官清秀而美丽，这就是后来闻名于世的摄影作品《阿富汗少女》。

《阿富汗女孩》也有翻译成《绿眼睛姑娘》的，虽然属于望“图”生义的译法，但只要能够抓住作品的特点，让读者一下就想起是哪一幅，也不错。

作者是美国自由摄影师史蒂夫·麦凯瑞 (Steve McCurry) 。拍摄时间是1984年12月。女孩的名字是照片拍摄之后第17个年头找到她的时候才知道的。此前的17年中，“她”一直没有名字，大家都按照作者给照片拟定的标题来称呼她为“阿富汗女孩”。

这张照片给人印象最深刻的是少女的那双绿色的大眼睛，眼神明亮而又犀利，透人心魄，令人难忘。就像《美国摄影》杂志总编戴维·斯科诺尔形容的那样：“那感觉有点像是蒙娜丽莎。你无法一下子读懂她目光中的深意。

市政厅之吻

“浪漫爱情象征”的不朽之作

《市政厅之吻》也称作《市政厅前的吻》、《市政厅外的吻》、《巴黎市政厅前的吻》。由著名摄影师罗贝尔·杜瓦诺拍摄，摄于1950年。而人们更津津乐道于照片跨越了半个多世纪的传奇，1986年，照片被制作成了海报发行。一时间成为世界上最流行的图像之一，几乎可以与切·格瓦拉的形象比肩。直到今日，在欧洲尤其在法国，从住家的客厅一直到留学生住的阁楼房间里，这幅照片随处可见。

1950年，摄影家杜瓦诺受美国《生活》杂志的邀请，拍摄以巴黎恋人为主题的系列。在一家咖啡馆里，他被一对正在热吻的恋人———戏剧学校的学生博尔内和她的男友雅克·卡尔托所打动。几天后，他请博尔内和卡尔托两人在巴黎市政厅前拍下了这幅被视为“浪漫爱情象征”的不朽之作，照片中情人的浪漫之吻和匆匆而过的人群形成强烈的对比。

奥马伊拉的痛苦

一个叫奥马伊拉的12岁小姑娘，被两座房脊卡在中间不能自拔，她的脊椎已被砸伤。

1985年11月13日，哥伦比亚鲁伊斯火山突然爆发，山上的积雪融化后夹杂着泥石流顺坡而下，几乎吞没了附近的阿麦罗镇，造成了毁灭性的灾难。火山爆发后的第三天，法籍摄影记者富兰克福尼尔赶到现场采访。在现场发现一个叫奥马伊拉的12岁小姑娘，被两座房脊卡在中间不能自拔，她的脊椎已被砸伤。

记者和救援工作者被她的勇气和尊严所感动，尽力安抚她，不时同她交谈，希望增强她生存的力量和信心。但是经过60小时的努力，奥马伊拉仍然不幸去世。死因可能是坏疽或失温症。奥马伊拉之死显示出哥伦比亚官员对于火山爆发威胁的应对不力，同时衬托出参与救援的志愿者在物资和设备缺乏的条件下付出的极大努力。

枪

画面拍摄是街上几个顽童在玩耍，其中一个孩子手持手枪（玩具），面目狰狞的对着镜头。

照片的拍摄背景是1954年美国纽约的第103街区，当时美国社会现象比较复杂。在美国枪械的自由买卖，传媒的暴力渲染，深深毒害着美国广大的青少年，影响着社会的发展。画面拍摄是街上几个顽童在玩耍，其中一个孩子手持手枪（玩具），面目狰狞的对着镜头。

《枪》——在纽约103街区，一名只有11岁的小流氓用假枪直指摄影记者的镜头。"他只有11岁，却学会了一切狰狞。"记者克莱因回忆说："当然，他手里是一把假枪，他正玩的也不过是美国孩子街头巷尾惯玩的游戏。但在我看，这一瞬间早已不再是儿童的游戏。"

这么对比，我们伟大的社会主义国家是不优越多了？！

被打捞的小猫

《被打捞的小猫》——8周大的猫咪呼噜噜太想知道主人的晚餐是什么了，他围者着面汤锅打转，直到一头载了进去……

有趣的场景，小猫嗷嗷哭泣的拟人状态让所有读者一目了然的感受到画面表达。

哈哈哈...喵喵君，我就想问问这汤什么味的。

她叫玛格丽特马瑟

《她叫玛格丽特•马瑟》或译作《蒂娜的裸体》是爱德华•韦斯顿的代表作。

玛格丽特1912年出现在韦斯顿的身边，成为他的学生和模特；大约十年后，具有意大利血统的蒂娜•莫多蒂闯入了韦斯顿的生活，开始也是学生和模特，后来成为了他的情人。

该作堪称摄影史上最完美的人体，其姿势被后人竞相效仿。这幅作品以柔美的线条和独特的体态，让画面宁静而纯洁。他以意味深长的形象，刻画出了世上最基本的和谐与统一。这幅人体作品也使韦斯顿的人体摄影达到巅峰状态，成为人体摄影最伟大的经典之一，并由此产生了一系列抽象的人体艺术。看了这样的作品还能说什么了，美的东西总是会引起大家的共鸣。

受伤的女子

这幅照片是摄影史上的经典之作。作品主要讲述了一个受伤而只绑绷带裸睡的女子，是那么安详而不带一丝猥亵。

因为受伤而绑上绷带在裸睡的女子，在墨西哥摄影家曼纽尔·艾弗瑞·布拉弗的镜头下显得安详和宁静，不带有一丝猥琐的意味。布拉弗对事物观察细致入微，同时能够拍摄出这种宁静之感。

反观现在国内人体或者人像摄影环境，我们拍摄姑娘的时候到底要带给观众什么呢？有人思考过吗？

布列松习作

一个男孩：两只手里，各抱一个大酒瓶，踌躇满志的走回家去，好像完成了一个光荣而艰巨的任务。

这张照片的题材并不重大，但却是布列松的一幅脍炙人口的名作。表现一个男孩：两只手里，各抱一个大酒瓶，踌躇满志的走回家去，好像完成了一个光荣而艰巨的任务。照片中的人物，情绪十分自然真实，显示出布列松熟练的抓拍功夫。抓拍是布列松一生所坚持的基本手段，他从来不去干涉他的拍摄对象。